Er du en musikkelsker som ønsker å starte en virksomhet i en nisje? Hvis du er en som forstår musikk, det vil si alt som skjer i musikkbransjen, kan du bli musikkentreprenør.
En musikkentreprenør kan starte en virksomhet fra stillingen som et musikkforlag, for eksempel artist, leder eller etikett. Hvis du er ny i musikkbransjen, kan det være vanskelig for deg å komme med en forretningsplan som viser rettigheter, inntektsavtaler, royalties, etc.
Hvordan bli musikkentreprenør
Enten du begynner som rapartist, manager eller redaktør, er det tre ingredienser i musikkbransjen du må forstå godt for å lykkes. Disse inkluderer:
- Ulike rettigheter som råder i musikkbransjen.
- Hvordan få disse rettighetene.
- Hvor hensynsløst å bruke disse rettighetene.
Hvis du vil lykkes som musikkentreprenør, må du være villig til å jobbe hardt, konsekvent produsere godt og interessant innhold og overleve mobberne dine.
Ulike opphavsrettigheter i musikkbransjen.
Musikkelskere kan nyte musikk på mange forskjellige måter; via radio, CD -spiller, nedlasting av lydspor, YouTube, etc. Fra en musikkelskers synspunkt laster de ned eller kjøper CDer med favorittartisten eller sangen.
Men fra musikkentreprenørens synspunkt er det som faktisk skjer at musikkrettighetene og opphavsrettene som disse gründerne eier eller kontrollerer, blir konsumert på en måte som genererer fortjeneste for dem.
Hovedmålet til en musikkentreprenør bør være hvordan man genererer inntekter fra alle disse aktivitetene og maksimerer inntekten ved å utvikle forskjellige strategier. De kan fokusere på å generere inntekt fra noen av dem;
Stillingen har to hovedopphavsrettigheter: tekster til opphavsrettsbeskyttede sanger kjent som «litterære verk» og opphavsrettsbeskyttet musikk kjent som «musikalske verk». Imidlertid kan de to rettighetene betraktes som felles opphavsrett, og musikkutgiveren kan ha dem som en enkelt opphavsrett.
De drives vanligvis av et plateselskap.
Disse rettighetene tillater utøvere å kontrollere hvem som kan bruke prestasjonene for personlig vinning. De to grunnleggende rettighetene er eiendomsrett og ikke-eiendomsrett. De blir vanligvis tildelt plateselskapet. Det er verdt å merke seg at selskaper belønnes på en eller annen måte hver gang kassetter spilles av, enten de har eiendomsrett eller ikke.
Hvordan få disse rettighetene?
Opphavsretten beholdes så lenge originalverket, for eksempel post, lydopptak, etc. blir opprettet og redusert til fysisk form. På dette stadiet vil verket naturligvis være underlagt opphavsrettslovgivningen.
Produsenten av verket regnes som den første eieren av opphavsretten.
Opprettede opphavsrett vil være gyldig i den angitte perioden:
Dette vil fortsette til livet til en falsk, ytterligere 70 år. Når det gjelder problemer skrevet i medforfatterskap, opprettholdes det til det siste problemet eller forfatteren, i tillegg 70 år.
Det vil vare hele forfatterens liv med ytterligere 70 år.
Holdbarhet: 70 år.
Opphavsrett, som enhver annen eiendomsrett, kan selges eller lisensieres av opphavsrettseieren til en hvilken som helst annen part. Utgivere kan derfor skaffe seg opphavsrett
- Lisensier eller overfør innhold fra et tredjepartsselskap eller en person.
- Skriv kontrakter med artister, låtskrivere og artister for å lage begrenset innhold for dem.
Hvordan bruke disse musikkrettighetene effektivt
Som gründer betyr det å tjene penger på opphavsrett å komme tilbake til der forbrukere samhandler med musikken din. Dette inkluderer å holde styr på systemene som gir dem tilgang til musikken din, for eksempel radio, nedlastinger fra Internett, show, liveopptredener og CDer. Dette vil tillate deg å motta din andel av inntekten som genereres av forbruket av musikken din.
Selv om dette er ekte, er det kanskje ikke oppnåelig i praksis, da det kan være mange byråer du må følge. Det er her selskapene som lisensierer arbeidet ditt opererer. Disse selskapene er selskaper som sporer forbruket av deres register, og holder oversikt over alle beløpene som mottas. Dette gjør opphavsretten enkel å bruke.
Entreprenører kan også søke å redusere antall mellomledd i kjeden og levere poster til direkte forbrukere. Dette kan bli dyrere i lengden.
Hver utgivelse av musikken din krever riktig markedsføring for å nå målgruppen din. En forståelse av de ulike kanalene for markedsføring, markedsføring og distribusjon er nødvendig for utvikling og læring. Som alle andre produkter trenger musikkbransjen også en passende skjermplattform. Det gjøres en god publisitetsinnsats slik at artistens musikk kan spilles på radio eller på TV.
Når du bare har begynt med musikk, er det flott å samarbeide med andre spillere. Dette er fordi det gir deg eksponeringen og markedsbasen du trenger og ikke hadde. Samarbeid krever også nøye valg, da dette er grunnlaget det er bygget på.
Å utnytte viktige aktører i bransjen som populære musikere og plateselskaper kan virkelig bidra til å spre ordet.
Samarbeid sikrer også at du får noen tilbakemeldinger og erfaringer om hva som vil og ikke vil fungere. Dette krever valg av gode og erfarne partnere.
For å bli en gründer i musikkbransjen, som enhver annen gründer, er riktig kunnskap om bransjen nøkkelen til suksess. Poengene ovenfor vil hjelpe deg med å oppdage de rådende faktaene i musikkindustrien.
Det kan være mange grunner til at du vil være musikkentreprenør, så ikke la noen tilbakeslag komme i veien for suksessen din.
